Nguyễn Sao est un artiste peintre d’origine vietnamienne, né le 1er septembre 1915 à Vỹ-Dạ (Huê, Centre Viêt-Nam), décédé à Paris le 27 janvier 2006.
Nguyễn Sao
Imprégné de culture asiatique, il reste cependant un esprit ouvert et son œuvre témoigne de diverses inspirations et rencontres artistiques qui ont traversé son époque et sa vie partagée entre le Viêt-Nam et la France.
Diplômé de l’École d’Art appliqué de Gia-Đinh (Trương Vẽ Gia-Đinh) en 1935, il complètera sa formation artistique par les Écoles des Beaux-arts et des Arts décoratifs de Paris (1943-1949). Nguyễn Sao est l’un des derniers peintres vietnamiens à avoir reçu une formation artistique durant l’époque coloniale, et de retour dans son pays, l’un des premiers à avoir enseigné dans les Écoles d’Art du Viêt-Nam à Hanoï puis à Saigon (1952-1964), en apportant son expérience de l’art occidental (voir rubrique Carrière d’enseignant).
Ayant de multiples cordes à son arc, son talent s’est exprimé dans différentes disciplines :
Le dessin et la peinture
Il maitrisait diverses techniques, la peinture à l’huile et à l’eau, le pastel et la peinture sur soie. Nommé par la critique « poète du terroir » pour ses paysages et ses scènes de la vie paysanne ou urbaine, le portrait était aussi un de ses thèmes de prédilection, comme l’attestent ses compositions intégrant des membres de sa famille, des amis et des particuliers (voir rubrique Œuvres)
La laque
Il connaissait la laque traditionnelle vietnamienne (sơn ta) et les techniques savantes d’incrustation de nacre, de coquilles d’œuf, la pose de feuilles d’or et d’argent, mais il a aussi innové en recherchant et en utilisant des teintes tout à fait nouvelles avec ce médium, créant ainsi une véritable peinture (sơn mai – voir rubrique Œuvres – Laques)
La gravure
Formé à la gravure dans sa jeunesse, il l’a surtout mise en valeur plus tard, à la mi-temps de sa vie (voir rubrique Œuvres – Estampes).
La sculpture
Les bustes, bas-reliefs, le statuaire religieux réalisés à l’apogée de sa carrière, ont révélé au public son gout pour la sculpture (voir rubrique Œuvres – Sculptures).
L’ illustration
(Voir rubriques Œuvres – Illustrations).
Et la décoration
